Афиша

Поэтическая фантазия
Евгений Онегин

Поэтическая фантазия

195 лет назад Пушкин приступил к созданию «Евгения Онегина». Лишь через 7 лет это произведение было закончено. На протяжении двух веков интерес к великому произведению А.С. Пушкина не ослабевает, однако в нашем театре это произведение никогда не ставилось. Творческая группа театра под руководством режиссера-постановщика Анны Шмыриной впервые прикоснулась к наследию классической русской поэзии.

- В нашем видении поэма «Евгений Онегин» изначально задумывалась как поэтическое чтение, театральный урок для школьников, - рассказывает Анна Шмырина. В процессе постановки рождались все новые идеи и решения и сейчас формат театрального урока перерос в поэтическую фантазию, где используется не только музыкальное сопровождение и яркая игра актёров, но и видеопроекционные декорации, что создает удивительную фантазию и экскурс не только по страницам произведения, но и по «энциклопедии русской жизни» того периода.

Малая сцена для показа спектакля выбрана неспроста. Именно здесь, в камерной обстановке, зритель имеет хорошую возможность почувствовать себя не просто наблюдателем, а участником невероятных событий, происходящих всего в нескольких метрах от него.

Фото спектакля: Антон Селов
Графическое оформление: Антон Казаковцев

Трагифарс
Люди мира сего

Трагифарс

Если ВЫ, как и многие тысячи, а может и миллионы людей мира сего, до сих пор проживаете в съёмном жилье и ВАМ далеко небезразлично стать обладателем заветных квадратных метров собственного «угла» – ВАМ непременно стоит заглянуть в наш театр на часок-другой на спектакль с незатейливым и одновременно уводящим в нашу повседневную сутолоку названием – «Люди мира сего».

Одноимённая пьеса известного поэта, драматурга, прозаика, публициста и государственного деятеля, Чрезвычайного и Полномочного Посла Азербайджанской Республики в Кыргызской Республике Гидаята Оруджева более чем актуальна и в наши дни.

Фото спектакля: Антон Селов
Графическое оформление: Жумабек Базарбаев

Криминальная трагикомедия
Восемь...

Криминальная трагикомедия

«Восемь...» – спектакль по пьесе «Восемь любящих женщин» – французского драматурга Робера Тома.

Восемь женщин и один мужчина в усадьбе, отрезанной от внешнего мира, посреди непогоды и пурги…Неожиданно хозяина дома находят мёртвым в собственной спальне… Кто же из восьми – убийца? Кто же виноват в случившемся? Ведь никого, кроме восьми - здесь не было.

Интригующая, забавляющая премьера смешала в себе детектив, сатиру и жизненную драму. Удивительный коктейль женских образов и характеров: секреты, тайные желания, причудливые отношения между персонажами разных возрастов и сословий…

Долгожданная премьера предлагает вместе разобраться в удивительном и прекрасном женском мире, размотав клубок среди ВОСЬМИ…

О таких спектаклях не стоит много говорить, их НУЖНО смотреть…

Фото спектакля: Антон Селов
Графическое оформление: Антон Казаковцев

Драма
Нежность Натахи

Народная музыкально-танцевальная мелодрама

Душевно одинокая, обиженная судьбой женщина по имени Натаха, едет на любимую дачу, где она проводит лучшие моменты жизни, прячется в тишине от жесткого мира, хранит истерзанную душу в объятиях природы, преображая потоки чувств в стихи. В поезде она встречает первую школьную любовь, одноклассника Коляна, который до сих пор живет в ее сердце. В молодости Колян неожиданно исчез из ее жизни, превратившись в незаживающую рану, недопережитую любовь с многоточием. Натаха с трепетом, раскрывает ему печальные годы своей жизни, ожидая возрождения прежней любви со стороны Коляна. Колян в свою очередь, потрясает Натаху своей необычной, яркой жизнью, которая на самом деле оказывается, тяжелой судьбой человека с причудами клептомана, бредущего по мрачным, извилистым дорогам темного мира.

Награды и номинации:

"Лучшая режиссура" Нурлана Абдыкадырова на международном фестивале "Арт-Ордо" - 2019 год( г. Ош)

Фото спектакля: Антон Селов

Графическая сюита
Поле

Графическая сюита

Трагическая и одновременно оптимистическая история народа рассказана пластическим языком почти без слов. История о поле. Поле любви, поле войны, поле людей.

История о любви и духовной близости. Здесь зарождается человеческая жизнь, здесь мы идём плечом к плечу, скашивая тревогу и выращивая зёрна надежды и радости. Осознание себя колоском большого человеческого поля делает нас сильнее и свободнее, а история маленькой киргизской деревни становится общечеловеческой.

Спектакль представлен в новом для классического театра формате. Глубочайший смысл повести «Материнское поле» образно раскрывается языком тела, музыкой и современным видеооформлением. Каждое движение актеров осмыслено и символично. Язык Айтматова работает как ассоциативный шифр, который формирует музыкальную и графическую основу спектакля.

Нелегко донести до зрителя образный поэтический язык Айтматова на сцене, но молодому хореографу из Москвы - Марии Поповой удалось передать в движении едва уловимые состояния человеческой души, удалось найти пластический эквивалент айтматовской поэзии.

Евгения Акс - режиссер, хореограф и перформер из Москвы не первый раз ставит спектакли на сцене Русского театра драмы в Бишкеке. Её предыдущий спектакль - комедия «Дураки» уже несколько лет подряд идёт в нашем театре с аншлагом. Ещё один её спектакль «Механикус», с цирковой группой актеров в Москве занял первое место на уличном фестивале PermInterFest.

Награды и номинации:

Гран-при за "Лучший спектакль" на международном фестивале "Айтматов и Театр" - 2018 год( г. Бишкек)

Фото спектакля: Виктор Рехемяе и Антон Селов
Видеосъемка и монтаж: Сапар Сайназаров