Афиша

Драма
Человеческий голос

Пьеса в одном действии

Спектакль «Человеческий голос» – это драма женщины, оставленной своим возлюбленным, рассказанная в форме диалога по телефону с мужчиной. В череде эпизодов - страх, радость и боль, надежда и отчаяние, - раскрывается душа героини и вся глубина ее трагедии. Исполнительнице роли героини спектакля предстоит передать нерв расставания с любимым человеком. Насколько возможно передать те эмоции, которые возможны в период адаптации к расставанию с любимым человеком женщины-героини. Это зыбкое ощущение последней любви, кризис возраста, и в итоге – «галактика женских чувств, жертвенность женской любви».

По словам автора пьесы Жана Кокто, «театр одного актера» даёт артистам возможность выявить наиболее драматические стороны их дарования, «заблистать новыми, подчас неожиданными гранями таланта». В то же время каждая пьеса-монолог Кокто – не просто предлог для эффектного выступления на подмостках - это серьезное исследование человеческой души, «кусок живой жизни», раскрытый в напряженных драматических коллизиях.

Пьеса «Человеческий голос» - вершина автора в жанре моноспектакля. И конечно же, говоря об актуальности спектакля в наши дни, можно уверенно сказать о том, что загадочная женская суть передается через обращение к тонкостям в игре актёров, в их искусстве перевоплощения.

Создатели спектакля надеются, что как и героиня спектакля с её противоречивыми чувствами, зрительницы в конце найдут ответы на многочисленные вопросы и получат облегчение, а их кавалеры, непременно приблизятся к открытию загадочности своих спутниц.

Пьеса «Человеческий голос» была впервые сыграна Берт Бови на сцене театра «Комеди-франсэз» 17 февраля 1930 года и с тех пор прочно вошла в репертуар известных мировых театров. Ее неоднократно записывали на пластинки, ставили в кино. Композитор Пуленк написал по мотивам пьесы Кокто оперу «Человеческий голос».

Фото спектакля: Рашид Сибогатулин

Сказка
Хрустальное сердце

Волшебная сказка

«Я пишу не просто для детей, а для детей, которые готовятся стать взрослыми – и всё равно станут ими», - говорил автор. «Надо быть честным и осторожным. Но не настолько осторожным, чтобы перестать быть честным», - писал в одной из своих сказок Лев Устинов.

Он считал, что изменить будущее можно только одним способом: правильно воспитать будущее поколение. Его пьесы для детей, а заодно для их родителей. Мудрые, полные парадоксов и скрытого смысла сказки Л.Устинова, заставляют зрителей грустить, смеяться, плакать и думать.

В этом волшебном и сказочном мире добрым и умным везёт больше, чем злым дуракам. А жадность и подлость проигрывают. И главное – никогда не умирает надежда! Жители сказочного Королевства томятся под властью жестокой Королевы и её сына. Принц превратил своих подданных в живые игрушки и забавляется их судьбами. Но злое сердце Принца вдруг отказывается служить своему хозяину… Спасти его теперь может только чудо…

Пьеса «Хрустальное сердце» была написана в 1972 году. Динамичная игра актёров, занимательная интрига, живые и весёлые диалоги в спектакле не оставят зрителей равнодушными. Художественное оформление и костюмы, а также музыка к спектаклю выдержаны в стиле сказочного волшебного мира.

Фото спектакля: Антон Селов

Сказка
Волшебник Изумрудного города

Сказка о дружбе и возвращении домой

Сказка о приключениях девочки Элли и её песика Тотошки, которые из-за злобной Гингемы оказались в Волшебной стране, где их ожидали невероятные приключения. Чтобы вернуться домой им надо найти волшебника Изумрудного города, но в этот город ведёт только одна дорога, проходящая через лес, в котором обитают саблезубые тигры и людоед. Только верные друзья: Страшила, Железный Дровосек и Трусливый Лев помогут им пройти через все опасности.

Долгое и трудное путешествие к великому и ужасному волшебнику Гудвину, конечно, увенчается успехом. Герои сказки научатся, самостоятельно справляться с трудностями, находить в себе силы и противостоять злу в любых ситуациях и самому главному – Дружбе.

Фото спектакля: Антон Селов

Сказка
Маша, Айпери и мыльные пузыри

Интерактивная сказка

В одной прекрасной стране живёт девочка Маша, и всё бы хорошо, но у Маши нет друзей, и вот однажды она отправляется в далёкое путешествие, чтобы найти себе самую лучшую подругу. И находит девочку Айпери. Но Маша и Айпери не понимают друг друга. И в самый нужный момент появляется Волшебник, который решает эту проблему с помощью мыльных пузырей.

Это интерактивная сказка об открытости, дружбе и межнациональном взаимоуважении. Герои будут не только сами учить кыргызский язык, но также помогать учить его детям.

Фото спектакля: Антон Селов

Героические хроники
Я не хочу умирать

Воспоминания блокадников Ленинграда

Спектакль «Я не хочу умирать» переносит нас в далекое, но неостывшее прошлое. Война. Ленинград. Блокада: заснеженные улицы и площади, «125 блокадных грамм с огнем и кровью пополам», еле бредущие мимо убитых и умерших от голода люди-тени. Спектакль по мотивам пьесы Ольги Берггольц «Они жили в Ленинграде» не оставит равнодушным ни одного зрителя. Постановка заставляет задуматься над смыслом жизни и ценить то, что мы сейчас имеем.

Спектакль рассказывает о людях, утратившие всех и вся, кроме человеческого достоинства, совести и сочувствия. Они стали героями пьесы, написанной в то самое время, в том великом и страшном городе. Режиссеру Валерию Крайнову удалось идеально передать атмосферу домов, мрака и холода блокадного Ленинграда. Голосами актёров говорит то трагическое и героическое время...

О премьере спектакля «Я не хочу умирать» на сайте «Окно в Россию»