Афиша

Графическая сюита
Поле

Графическая сюита

Трагическая и одновременно оптимистическая история народа рассказана пластическим языком почти без слов. История о поле. Поле любви, поле войны, поле людей.

История о любви и духовной близости. Здесь зарождается человеческая жизнь, здесь мы идём плечом к плечу, скашивая тревогу и выращивая зёрна надежды и радости. Осознание себя колоском большого человеческого поля делает нас сильнее и свободнее, а история маленькой киргизской деревни становится общечеловеческой.

Спектакль представлен в новом для классического театра формате. Глубочайший смысл повести «Материнское поле» образно раскрывается языком тела, музыкой и современным видеооформлением. Каждое движение актеров осмыслено и символично. Язык Айтматова работает как ассоциативный шифр, который формирует музыкальную и графическую основу спектакля.

Нелегко донести до зрителя образный поэтический язык Айтматова на сцене, но молодому хореографу из Москвы - Марии Поповой удалось передать в движении едва уловимые состояния человеческой души, удалось найти пластический эквивалент айтматовской поэзии.

Евгения Акс - режиссер, хореограф и перформер из Москвы не первый раз ставит спектакли на сцене Русского театра драмы в Бишкеке. Её предыдущий спектакль - комедия «Дураки» уже несколько лет подряд идёт в нашем театре с аншлагом. Ещё один её спектакль «Механикус», с цирковой группой актеров в Москве занял первое место на уличном фестивале PermInterFest.

Награды и номинации:

Гран-при за "Лучший спектакль" на международном фестивале "Айтматов и Театр" - 2018 год( г. Бишкек)

Фото спектакля: Виктор Рехемяе и Антон Селов
Видеосъемка и монтаж: Сапар Сайназаров

Сказка
Белоснежка и семь гномов

Сказка

Все надежды, вера в чудеса, исполнение заветных желаний – непременно сбываются, только у тех, кто обязательно побывает в волшебной сказке. Все дети мечтают оказаться в мире сказки и познакомиться с ее героями. Театр помогает произойти этому чуду! Мы знаем, что наш любимый Зритель, приходит в Театр, потому что только здесь, в Театре, можно по-настоящему побывать в волшебной стране, под названием Сказка, и только здесь, можно вдохновиться на целый Новый Год на хорошие дела и подвиги, услышать мудрые советы и оставаться благородными, сопереживать и влюбляться, учиться быть Добрыми и Смелыми.

Вы увидите историю о прекрасной принцессе Белоснежке, которую так не любила ее мачеха. Завистливая королева готова на все, чтобы услышать заветные слова от волшебного зеркала на вопрос о том, кто всех прекрасней в стране. Но мы-то знаем, что между красотой и добротой этих двух персонажей – Белоснежки и ее мачехи — сказочная пропасть. Поэтому и оказалась Белоснежка в беде, но, к счастью, в волшебном мире не обойтись без добрых гномов! Белоснежку приютили трудолюбивые и веселые гномы, но и здесь, в лесу, в домике гномов ее нашла злая мачеха. Она заколдовала свою падчерицу с помощью волшебного яблока. Прекрасный принц спас девушку от колдовского сна и женился на ней. Это замечательная, романтичная сказка Она рассказывает о великой силе любви, доброте и дружбе.

И мы приглашаем вас на встречу с самой красивой принцессой Белоснежкой, с озорными гномами, умным Кактусом, веселой Ромашкой, бесстрашным Принцем, любовь которого освободит Белоснежку от злых чар мачехи Королевы. Маленьких зрителей и их родителей на спектакле ожидает много сюрпризов: яркие декорации, веселые игры, интерактивы во время представления, поздравления от Деда Мороза и Снегурочки.

Удивительная история, наполненная чудесами, расставит все по своим местам: хорошее не забудется, а высокомерие и зло потерпит поражение. Эта трогательная и философская сказка о том как зависть и злоба, ненависть и коварство отступают перед Добротой и Любовью. А юные зрители могут поразмышлять, что такое настоящая красота.

Мистический фарс
Шесть персонажей в поисках автора

Мистический фарс

... Об этом ли, писалось и думалось Луиджи Пиранделло, итальянскому писателю и драматургу, Лауреату Нобелевской премии по литературе 1934 года «За творческую смелость и изобретательность в возрождении драматургического и сценического искусства»?

… Возможно и об этом… Спектакль «Шесть персонажей в поисках автора» в постановке талантливого актера и режиссера Марата Амираева обещает быть крайне понятным, нежели сама пьеса, о которой персонаж пьесы Директор в сердцах восклицает:

«...Что вы от меня хотите, если Франция давно уже перестала поставлять нам хорошие комедии, и мы вынуждены ставить комедии этого Пиранделло, которого понять – нужно пуд соли съесть, и который, словно нарочно, делает все, чтобы и актёры, и критики, и зритель плевались?».

Тема покаяния персонажей глубоко раскрывается в трактовке режиссера, великолепными актерскими работами, размытыми зеркальными отражениями персонажей, обнаженностью внутренней пластики героев, а также музыкой японского композитора Рюити Сакамото.

Что происходит в пограничной ситуации в сознании человека? Покаяние, ли? Раскаяние, ли? Вседозволенность, ли? Сострадание, ли?

Фото спектакля: Антон Селов

Чёрная комедия
Уйти или остаться

Чёрная комедия

Действие в спектакле «Уйти или остаться» происходит в замкнутом пространстве. Так получилось, что однажды две женщины внезапно проснулись в… морге - и никак не могут из него выбраться. Плюс странные звонки, казалось, неработавшего телефона, пугают их… Женщины трактуют ситуацию слишком кардинально: варианты от потустороннего мира до ядерной войны, от путча до нападения бандитов. Одним словом, за час с хвостиком героини спектакля успевают впасть в отчаяние, дикое веселье, рассориться насмерть и… подружиться до конца жизни, поняв, наконец, друг друга. Они все время говорят, говорят, говорят… И это очень похоже на нашу жизнь. Согласитесь, что бы в нашей жизни ни происходило, нам всегда нужен человек, на кого можно выплеснуть эмоции – негативные, позитивные. В спектакле обнажаются все жизненно важные человеческие ситуации, которые заставляют человека задуматься, как и зачем он живет.

Артистки Валентина Гилка и Вера Анисимова играют очень искренне, эмоционально, их игра захватывает зрителя, несмотря на скучный, в сущности, сюжет. И все-таки тема, раскрываемая в спектакле, близка для человека любого возраста - от подростков до зрелых людей. Пройдя серьезные испытания на грани жизни и смерти, герои спектакля преображаются и находят в себе скрытые силы, чтобы продолжать жить и быть счастливыми.

Каждый зритель найдет в постановке тему, близкую для себя, и не останется равнодушным. А после спектакля найдет, над чем поразмыслить. Дайте себе такую возможность, сходите на чёрную комедию «Уйти или остаться» в Русский театр драмы имени Ч.Айтматова.

Фото: Антон Селов

Сказка
Теремок

Красочная детская сказка

На теремок, в котором дружно живут Мышка, Петушок и Лягушка нападают лесные разбойники: Лиса, Волк, и Медведь. Храбрые жители теремка прогоняют коварных захватчиков, но Лиса снова приносит в теремок беду – крадет певучего Петушка. На спасение Петушка отправляются все жители теремка.